La historia de The Warning es una de las más sorprendentes y genuinas del rock moderno, demostrando cómo la pasión familiar, el talento puro y el uso inteligente de las redes sociales pueden transformar un pasatiempo infantil en una carrera profesional de alcance global. En sus inicios, las hermanas Daniela, Paulina y Alejandra Villarreal no tenían una visión calculada para montar una banda de éxito mundial. De hecho, Alejandra, la más pequeña, era prácticamente una niña. Simplemente compartían un amor profundo por la música y disfrutaban pasando horas juntas tocando en casa los temas de sus bandas favoritas de rock and roll.

El primer chispazo real ocurrió en un festival escolar de Navidad. Daniela y Paulina llevaban tiempo ensayando una canción por su cuenta y decidieron invitar a Alejandra a unirse al escenario. A pesar de su cortísima edad, Alejandra demostró una solvencia impecable al bajo, dominando las líneas con la soltura de alguien que llevaba años tocando. Esa primera prueba ante el público fue tan gratificante que las hermanas decidieron tomárselo más en serio. Empezaron a fijarse metas cada vez más elevadas para perfeccionar el dominio de sus respectivos instrumentos, inspirándose en los grandes referentes del género que solían escuchar en casa.

Para registrar sus avances, comenzaron a grabar sus ensayos cotidianos y subirlos a un canal de YouTube. Poco a poco fueron sumando un puñado de seguidores, pero nada las preparó para lo que ocurrió cuando publicaron su versión de «Enter Sandman», el clásico de Metallica. Ese video literalmente rompió internet. En cuestión de días se volvió un fenómeno viral masivo. Millones de personas en todo el planeta quedaron impresionadas por la energía, fuerza y precisión con la que tres niñas mexicanas interpretaban semejante himno del metal. El video acumuló con el tiempo decenas de millones de visitas, pero lo más increíble fue que los propios integrantes de Metallica lo compartieron, elogiaron y comentaron públicamente.

Esa repentina exposición desató una reacción en cadena. Sus posteriores covers de bandas legendarias como Guns N' Roses, Muse, Lynyrd Skynyrd, Coldplay y Twisted Sister empezaron a ser aclamados tanto por los fans como por los propios artistas originales. Pronto, revistas de renombre como Rolling Stone y ejecutivos de la industria musical fijaron su mirada en el trío de Monterrey.

Con la atención del mundo sobre ellas, las hermanas dieron el siguiente paso natural: escribir sus propias canciones. En enero de 2015 lanzaron su primer EP con material totalmente original. Tras experimentar con diversos géneros, reafirmaron que el rock duro era el terreno donde se sentían verdaderamente cómodas. Por aquel entonces, las chicas tenían un sueño muy claro: asistir a un programa de verano de cinco semanas en el prestigioso Berklee College of Music en Estados Unidos. Para cubrir los costos, abrieron una campaña de recaudación de fondos en GoFundMe. La producción de The Ellen DeGeneres Show descubrió sus videos en línea y las invitó a su plató para una entrevista y una actuación en vivo. La enorme plataforma que les brindó Ellen, sumada al respaldo incondicional de su naciente base de fanáticos, les permitió reunir el dinero necesario. El propio equipo del programa acompañó y documentó toda su experiencia formativa en Berklee para su plataforma EllenTube.

El fenómeno no pasó desapercibido para la industria del entretenimiento digital. Los desarrolladores de Harmonix Music Systems, creadores del famoso videojuego Rock Band, se dieron cuenta de que su franquicia había sido una de las grandes fuentes de inspiración para las chicas. Por ello, las invitaron a sus oficinas e incluyeron su sencillo «Free Falling» en Rock Band 4, sumando más adelante el tema «Survive» como contenido descargable gratuito.

Con este impulso, las ofertas para tocar en vivo comenzaron a llover desde México y Estados Unidos, incluyendo invitaciones a festivales de la talla de Pa'l Norte y South by Southwest (SxSW). Mientras compaginaban las presentaciones en directo, las hermanas se abocaron al proceso de composición de su primer álbum de larga duración. Durante este periodo, varias discográficas y productores se les acercaron con ofertas de contrato, pero todas exigían lo mismo: tomar el control creativo de su música, estilo e imagen. Las chicas, decepcionadas por esas condiciones, tomaron una decisión firme y valiente: mantenerse independientes para preservar la total libertad sobre su arte.

Así, a lo largo de 2016 compusieron, grabaron, editaron y mezclaron 13 temas propios que darían vida a su álbum debut, XXI Century Blood, publicado oficialmente el 27 de marzo de 2017. El lanzamiento vino acompañado por un videoclip conceptual de seis minutos para el tema homónimo, el cual cosechó elogios y premios en diversos festivales de cine. Para promocionar el disco, se embarcaron en una intensa gira que abarcó desde pequeños recintos locales hasta festivales masivos al aire libre, como el Mother Of All Rock Festival, donde compartieron cartel con leyendas como Alice Cooper, Vince Neil y Def Leppard. De hecho, Def Leppard quedó tan impresionado con su potencia en el escenario que las invitó a ser su banda telonera oficial durante su gira mexicana de 2017.

El año 2018 mantuvo esa misma inercia de crecimiento. The Warning debutó en el legendario club Whiskey a Go Go de West Hollywood abriendo para Dio Disciples, realizó la gira Power Trio Tour por todo México junto a los argentinos Eruca Sativa, abrió los conciertos de The Killers en su paso por el país y se presentó ante más de 27.000 espectadores en el escenario principal del Hell & Heaven Fest, compartiendo cartel con colosos como Ozzy Osbourne, Deep Purple, Scorpions y Judas Priest.

A nivel creativo, el grupo decidió dar un salto evolutivo para su segundo disco. En lugar de recopilar canciones sueltas, apostaron por construir un álbum conceptual. Fascinadas por la psicología humana, diseñaron una narrativa sombría que guía al oyente por la mente de una joven que cae progresivamente en el amor no correspondido, la desesperación, la esquizofrenia, la violencia y el asesinato, hasta culminar en su trágico e inevitable final. Para financiar este ambicioso proyecto, lanzaron una campaña en Kickstarter. La respuesta internacional de sus seguidores fue abrumadora, cubriendo totalmente los costos de producción, grabación, mezcla y la edición física en CD y vinilo doble de lujo. El álbum, titulado Queen of the Murder Scene, se presentó oficialmente el 25 de noviembre de 2018.

En 2019 continuaron llevando su propuesta por todo el mundo. Regresaron al Whisky a Go Go, esta vez encabezando su propio show de dos horas con entradas agotadas. En su natal Monterrey abarrotaron el Foro DiDi, lugar donde estrenaron «Narcisista», su primera canción escrita íntegramente en español, que de inmediato se volvió una de las grandes favoritas del público. Ese año también conquistaron Sudamérica al tocar en el emblemático festival Rock al Parque en Bogotá y realizar una gira por Argentina junto a Eruca Sativa, cerrando el año con dos shows completamente llenos en el Mercury Lounge de Nueva York.

A principios de 2020, las hermanas lanzaron su segunda campaña de Kickstarter para financiar un nuevo disco y su primera gira importante por Norteamérica. El resultado superó cualquier expectativa: la meta se financió en más del 600%, convirtiéndose en la campaña de Kickstarter más exitosa en la historia de México y la sexta más grande a nivel mundial dentro del género rock. Aunque tenían programadas más de 20 fechas por Estados Unidos y Canadá, la irrupción de la pandemia de COVID-19 obligó a frenar los tours en seco. No obstante, antes del confinamiento lograron concretar hitos como dos fechas sold-out en el Whisky a Go Go, participaciones en el Vive Latino y shows de apertura para bandas como Moderatto y Stryper.

A pesar del parón global de eventos en vivo, el año 2020 marcó un punto de inflexión definitivo en la carrera de la banda. Jason Flom, director del sello Lava Records (perteneciente a Universal Music Group), quedó fascinado tras verlas tocar. A diferencia de otras discográficas del pasado, Lava Records les ofreció un acuerdo que respetaba plenamente su visión artística, su estilo y su independencia creativa. Tras siete meses de cuidadosas negociaciones, The Warning firmó un contrato por cinco discos, convirtiéndose en la primera banda mexicana en ingresar a las filas de un sello discográfico mayor en Estados Unidos.

Con el respaldo de su nueva casa discográfica, se trasladaron a Nueva Jersey para trabajar en su tercer álbum de larga duración bajo la dirección del reconocido productor David Bendeth. El primer adelanto de esta nueva etapa llegó en mayo de 2021 con el sencillo «Choke», que escaló rápidamente a lo más alto de las listas de streaming de rock en México, Perú e Irlanda, acumulando millones de vistas en YouTube y alta rotación radial. A este tema le siguieron sencillos de gran impacto como «Evolve», «Martirio», «Disciple» y «Animosity» (este último contó con un videoclip animado en colaboración con la plataforma Webtoon). En octubre de 2021 editaron el EP Mayday, que reunía estos sencillos más el tema «Z» como abrebocas de lo que estaba por venir.

Ese mismo año, Metallica las invitó a formar parte del disco tributo The Metallica Blacklist para conmemorar el 30 aniversario del Black Album. Las chicas grabaron una versión renovada de «Enter Sandman» en colaboración con la cantante canadiense Alessia Cara, destinando todas las ganancias a causas benéficas. Esta versión fue elegida posteriormente para musicalizar los avances promocionales del videojuego Marvel's Midnight Suns. Asimismo, Foo Fighters las seleccionó personalmente para abrir su concierto masivo en la Ciudad de México.

El año 2022 vio el lanzamiento definitivo de su tercer álbum de estudio, Error, que combinaba los temas de su EP anterior con nuevas composiciones como «Money». Para promocionarlo, emprendieron el Mayday Tour, una extensa gira como cabezas de cartel por Estados Unidos, México y Canadá. Además, salieron de gira como teloneras de actos de primer nivel como Halestorm, The Pretty Reckless, Three Days Grace y Guns N' Roses, participando en festivales estivales de gran renombre.

La proyección internacional del trío se consolidó aún más durante 2023. La banda británica Muse las eligió como invitadas especiales para acompañarlos durante varias fechas de su gira mundial Will of the People, permitiéndoles tocar por primera vez en estadios y grandes arenas de Europa y México. En septiembre de ese año se presentaron en la gala de los MTV Video Music Awards y volvieron a compartir escenario con Guns N' Roses. En octubre celebraron su décimo aniversario como grupo ofreciendo un multitudinario concierto en el Pepsi Center de la Ciudad de México.

En la primavera de 2024, las hermanas lanzaron una seguidilla de sencillos muy potentes como «Sick», «Hell You Call a Dream», «Qué Más Quieres», «Automatic Sun» y «Burnout», anticipando su cuarto trabajo de estudio. Realizaron una gira europea con las 19 fechas completamente agotadas y viajaron a Japón por invitación del grupo Band-Maid. Su cuarto álbum, titulado Keep Me Fed, vio la luz el 28 de junio de 2024. Para celebrar el lanzamiento, se presentaron en el popular programa Jimmy Kimmel Live! y fueron nombradas artistas del mes en MTV Push.

Durante el verano de 2024 regresaron a los escenarios europeos para tocar en festivales míticos como Wacken Open Air y Pol'and'Rock. Lanzaron «Show Them», un sencillo grabado en colaboración con Band-Maid, y completaron una nutrida gira por Norteamérica. El cierre de año fue espectacular: tocaron en los MTV Europe Music Awards, en la 25ª edición de los Premios Grammy Latinos, publicaron la colaboración «Hurt» con Dead Poet Society y aparecieron en la televisión francesa.

El arranque de 2025 trajo tres noches consecutivas con entradas agotadas en el prestigioso Auditorio Nacional de la Ciudad de México, registradas para un futuro álbum en vivo y película. Giraron por Sudamérica, acompañaron a la cantante Halsey en su tour norteamericano y tocaron en los festivales más grandes de Europa (Rock am Ring, Pinkpop, Nova Rock). En agosto de 2025 estrenaron en salas de cine su primera película de concierto, Live from Auditorio Nacional, CDMX, y cerraron el año compartiendo escenario con Billy Idol en un especial de la CBS previo a los Grammy.

En los primeros meses de 2026 unieron fuerzas con Carín León en el tema «Love to Be Loved». Como adelanto de su quinto álbum de estudio, Everything's Falling (programado para agosto de 2026), lanzaron los sencillos «Kerosene», «Ego» y «Ritual». Mientras realizaban una gran gira por el Reino Unido y Estados Unidos acompañando a Yungblud, la banda firmó un acuerdo de representación con la gigante United Talent Agency para seguir expandiendo su legado por todo el continente americano, consolidándose como uno de los nombres más sólidos, respetados y potentes del rock contemporáneo a nivel internacional.

VIDEO The Waning - Envolve (2023) MIEMBROS Daniela "Dany" Villarreal Vélez – guitars, lead and backing vocals, piano Paulina "Pau" Villarreal Vélez – drums, backing and lead vocals, piano Alejandra "Ale" Villarreal Vélez – bass, backing and occasional lead vocals, piano DISCOGRAFIA XXI Century Blood (2017) Queen of the Murder Scene (2018) Error (2022) Keep Me Fed (2024) Everything's Falling (2026) FUENTES https://thewarningfans.wordpress.com/historia/ https://en.wikipedia.org/wiki/The_Warning_(band)#Band_members https://www.youtube.com/watch?v=97Pxe9KTgJc @TheWarning https://www.youtube.com/embed/97Pxe9KTgJc?si=1T9ltINiLWGM4al1