Infectious Grooves fue fundada por Mike Muir y Robert Trujillo, compañeros de banda en SUICIDAL TENDENCIES, en algún momento de 1991. Cuenta la historia que Trujillo, quien acababa de unirse a la influyente banda de Los Ángeles, ideó el estilo de INFECTIOUS GROOVES, caracterizado por un bajo muy marcado, mientras estaba de gira. Así que Muir y Trujillo comenzaron a hablar de lo que les gustaba y no les gustaba musicalmente y, como recuerda Mike Muir, «decidimos que queríamos hacer algo centrado en los ritmos de bajo». Así fue como empezó todo. Desde el principio, INFECTIOUS GROOVES estaba destinado a ser más que un proyecto paralelo. Eso se mantuvo a lo largo de todo el proceso de trabajo en Lights Camera Revolution, un álbum de SUICIDAL TENDENCIES en el que ya se podía percibir la influencia del funk. «Solo queríamos hacer algo que la gente no esperara», explica Muir. Y lo hicieron bien. INFECTIOUS GROOVES se convirtió rápidamente en un grupo serio dedicado a la composición, la grabación y las presentaciones en vivo muy potentes. Muchos amigos a quienes también les gustaba el funk pronto se unieron a Muir y Trujillo. La música era una mezcla enérgica de funk y metal/hardcore al estilo de Suicidal, pero sin el enfoque serio de SUICIDAL; se trataba simplemente de música festiva y exagerada para pasar un buen rato, y la banda no pretendía ser nada más. La espera había terminado y la diversión podía comenzar.

The Plague That Makes Your Booty Move... It’s The Infectious Grooves marcó su debut, lanzado en 1991 por Epic Records. Fue producido por Mark Dodson junto con Mike Muir y Robert Trujillo. Fue una auténtica pasada; era algo nuevo y nunca antes escuchado, y le permitió a Mike Muir relajarse y mostrar su lado divertido y apolítico, pero también le brindó al bajista de ST, Robert Trujillo, la oportunidad de dar rienda suelta a sus formidables habilidades funk. El álbum fue recibido con una aclamación atronadora por parte de la crítica y un gran apoyo de los fans, quienes se engancharon al ataque alocado pero genuinamente funky de la banda. Su nueva forma de ganar popularidad desencadenó una avalancha de todo tipo de ofertas, desde comerciales (todos los cuales rechazaron) hasta un papel como la «banda del baile de graduación» en la película Encino Man (además de una canción en la banda sonora, el tema Feed The Monkey, que no forma parte del álbum).

La banda en sí estaba compuesta por más de 10 personas que tocaban juntas. Así que ahí estaban: Mike Muir a la voz, Robert Trujillo al bajo, Dean Pleasants y Adam Siegel a las guitarras, Scott Crago y Stephen Perkins (exmiembros de JANE’S ADDICTION y PORNO FOR PYROS) a la batería y la percusión, y Dave Dunn a los teclados. También había guitarristas adicionales, como Phil Kettner, Christian Gaiters, Dave Kushner (quien más tarde formaría parte de CYCO MIKO) y Rocky George (de SUICIDAL TENDENCIES). Sin mencionar al coro de respaldo Groovalistic All-Star, que estaba formado por buenos amigos de ST e IG. El álbum mezclaba el funk hiperactivo de los RED HOT CHILLI PEPPERS con el metal tradicional (incluyendo una participación de Ozzy Osbourne en Therapy) y los ritmos thrash de skate punk de SUICIDAL. Era un disco descaradamente festivo, con canciones que transmitían una vibra pegajosa y contagiosa. También eran divertidas, como You Lie... And Yo Breath Stank o Stop Funk’n With My Head, y por otro lado eran serias, en el verdadero espíritu de ST, como I’m Gonna Be My King o Do The Sinister. Como bonus especial, se incluyeron sketches entre canciones protagonizados por un reptil llamado Sarsippius que hablaba con jerga y cantaba funk. Aunque no eran tan esquizofrénicamente eclécticos como FAITH NO MORE, ni tan artísticos como JANE’S ADDICTION, su debut en el funk-metal fue alegre y lleno de actitud, sin parecer presuntuoso ni machista, y su producción fue bastante consistente y similar. ¡Definitivamente un gran debut para INFECTIOUS GROOVES!

Sarsippius’ Ark fue el segundo lanzamiento de la banda. Salió a la venta el 2 de febrero de 1993 con Epic Records y se comercializó como una «edición limitada». Se grabó como un viaje al mundo de INFECTIOUS GROOVES, combinando algunas canciones antiguas de demos como Infectious Grooves y You Pick Me Up (Just To Throw Me Down) (que se cantaba con la melodía de Therapy, del primer álbum) y las canciones en vivo Infectious Grooves y Do The Sinister, así como las versiones de Immigrant Song, de LED ZEPELLIN, y Fame, de DAVID BOWIE.

También había algunas canciones nuevas y muchas intervenciones divertidas de Sarsippius (uno de sus personajes musicales y también su viejo amigo Aladdin Sulemanagic), así como su «propia» canción al final del álbum, titulada Spric. La formación de la banda cambió un poco: Josh Freese (quien en ese momento tocaba con SUICIDAL TENDENCIES) se hizo cargo de la batería, mientras que en algunas canciones más antiguas la batería y la percusión estuvieron a cargo de Scott Crago, Stephen Perkins y Sam Pokebo (quien tocó con Mike Muir y Mike Clark en NO/MERCY, y más tarde formaría parte de THE FUNERAL PARTY). Probablemente el cambio más significativo fue que grabaron este álbum sin teclados. Solo se utilizaron en dos temas más antiguos, a cargo de Dave Dunn, quien también tocó los teclados en el primer álbum. Pero aun así, fue un gran ataque funky y alocado de IG. La revista R.I.P. Magazine coincidió, calificando a Sarsippius’ Ark como «una cosa de groove sin parar, que sacude, hace retorcerse y mueve el trasero».

Era bien sabido que, desde el principio, la imagen y la vibra detrás de la banda se mantuvieron deliberada y cómicamente enigmáticas. El guitarrista de IG, Adam Siegel, pintó al Infectiphibian, quien adorna el primer álbum, una especie de lagarto B-Boy que se convirtió en la mascota y el alter ego visual de INFECTIOUS GROOVES. Mike Muir lo expresó una vez así: «Queríamos vender la música, no a mí ni una imagen genial, así que mantuvimos todo un poco en el underground». Pero resultó que no podía ser tan underground. Basta con saber que The Plague That Makes Your Booty Move... y Sarsippius’ Ark vendieron más de 350 000 copias en total, todo gracias a un increíble apoyo popular y a la reputación generada por el boca a boca, sin ningún tipo de publicidad ni comerciales. «Ese es el mejor plan de mercadotecnia de la historia», afirmó Muir, «Ningún dinero ni estratega publicitario vivo puede replicar el revuelo en la calle cuando tus fans dicen: “Amigo, este álbum es genial, ¡escúchalo!”». Y una vez más dieron en el blanco. Si Nine-Trey fue el año de Sarsippius’, entonces Nine-Four estaba destinado a ser el año de Groove Family Cyco.

Groove Family Cyco fue la decisión acertada. Era su tercer lanzamiento y salió a la venta en 1994 con Epic Records. Michael Vail Blum, junto con INFECTIOUS GROOVES, produjo el álbum. Se realizaron algunos cambios en la banda. Brooks Wackerman (de la banda BAD4GOOD) se convirtió en el baterista permanente (ya que INFECTIOUS GROOVES contaba con varios bateristas), y esta vez definitivamente no hubo teclados en el álbum. El álbum se compuso en solo tres días y se grabó en apenas dos semanas, por lo que algunos fans consideraron que Groove Family Cyco era una vorágine en la que el P-Funk se fusionaba con los SEX PISTOLS, así como una muestra más del enfoque visionario del cantante principal y conspirador en jefe, Mike Muir, hacia la música hardcore. Con la charla psicótica definitiva a un nuevo rugido ensordecedor y la unidad familiar mucho más desquiciada que nunca, nunca ha habido un momento más «incorrecto» para la Groove Family Cyco, la familia que acaba con todas las familias.

Es por eso que se presentó como «...groove-metal que te rompe los huesos y te deja sin aliento... Groove Family Cyco es la última entrega de INFECTIOUS GROOVES, la banda que, según dijo The Los Angeles Times, «quizá toque la música más pesada con la que realmente se pueda bailar». Groove Family Cyco también incluye el primer sencillo y video Violent & Funky, un asalto de ruido y actitud a la chula, junto con la canción definitiva, Do What I Tell Ya! (dedicada a RAGE AGAINST THE MACHINE) y la genial Rules Go Out The Window, que te derrite el cerumen. Según Muir, el álbum Groove Family Cyco «es un documental musical sobre una familia disfuncional». El álbum presenta a esta Groove Family Cyco, cuyos miembros son Cyco Pa, Ma, el tío Ervil, el primo Randy y Lil’ Jr. Para crear la obra maestra que es la portada del álbum, los cinco posaron para una sesión de retratos a cargo del maestro de la pintura en aerosol Adam Siegel. El primo Randy, el verdadero chiflado de la familia con su gorro y sus tatuajes de camuflaje, aparece representado en «su propia» canción alocada titulada Cousin Randy. Con su fiel base de fans, INFECTIOUS GROOVES han decidido lanzarse al asalto del resto del planeta desprevenido. Más vale que estés atento a dos videos totalmente locos para Violent & Funky y Cousin Randy. Como dijo Mike Muir una vez más: «Sé lo que es romper barreras; con SUICIDAL TENDENCIES, tuvimos que dar mucho de qué hablar —no nos aceptaron de inmediato—. Con INFECTIOUS GROOVES, nos hemos propuesto demostrar que somos una gran banda». Y Groove Family Cyco sin duda es toda la prueba que cualquiera necesita.

Epic Escape fue el título del recopilatorio lanzado en 1997. Salió a la venta bajo el sello Suicidal Records, después de todos los problemas que tuvieron con Epic Records. Incluía a SUICIDAL TENDENCIES, INFECTIOUS GROOVES (con tres canciones nuevas), CYCO MIKO, THE FUNERAL PARTY, CREEPER y MUSICAL HEROIN. A todas esas bandas se les conocía simplemente como Suicidal Family & Friends, por lo que ese nombre pronto se convirtió en sinónimo de toda la recopilación. Muir dijo que, en cierto sentido, también podría llamarse Welcome To Venice 2. En el interior del CD también había unas palabras de agradecimiento de Mike Muir, así como planes para el futuro. ST produjo la mayoría de las canciones, mientras que algunas fueron producidas por The Freakazoid Twins (de MUSICAL HEROIN). Todo el álbum fue coproducido por Michael Vail Blum, conocido por su trabajo anterior con INFECTIOUS GROOVES. También había una divertida advertencia en el CD que decía que toda duplicación no autorizada constituye una violación de las leyes aplicables (y que resultará en una paliza). INFECTIOUS GROOVES se presentó una vez más con su nueva formación. El guitarrista Adam Siegel (quien también tocó en CYCO MIKO y MY HEAD) fue reemplazado por el gran guitarrista de ST, Mike Clark, y Robert Trujillo (quien se fue a tocar con OZZY OSBOURNE) fue reemplazado por Josh Paul (quien tocó en BAD4GOOD junto a Brooks Wackerman). A pesar de la partida de Robert Trujillo, IG demostró que aún sabe cómo generar ese ambiente funky. Desde su tema principal, Epic Escape, pasando por la hilarante Payback’s A Bitch, hasta la genial It’s Time, quedó claro que IG sigue en plena forma. ¡Vivos, funky y con mucha energía!

Tras años de silencio, casi de la nada, el 29 de agosto de 2000 se lanzó Mas Borracho. Podría decir que me tomó por sorpresa, porque aún era difícil predecir en qué dirección se dirigía INFECTIOUS GROOVES. Para cuando se lanzó, la banda se había transformado en algo así como SUICIDAL TENDENCIES 2, con muchos miembros de la colaboración musical inicial del vocalista Mike Muir —más seria, pero con un sonido similar—. Con todos los cambios en la formación y probablemente algunas pistas de sesiones antiguas, el álbum finalmente vio la luz. Al ser su cuarto lanzamiento y el primero en seis años, Muir y compañía parecían tomarse las cosas con más calma que nunca, ampliando su alcance estilístico y dinámico sin dejar de lado el ambiente festivo.

Pero, en definitiva, la espera valió la pena. Producido por Mike Blum, conocido por su trabajo anterior con IG, el álbum contó, sorprendentemente, con parte de la misma formación de IG que en 1994, incluyendo a Robert Trujillo en el bajo. Algo extraño, sabiendo que él ya no formaba parte de la banda. A pesar de eso, las canciones del álbum tenían mucho groove y tal vez incluso eran un poco más funky que las de Groove Family Cyco. Mientras que Groove Family Cyco combinaba riffs de guitarra rápidos y furiosos con menos groove, Mas Borracho continuó con una tradición realmente funky, mucho más similar a Sarsippius’ Ark que a Groove Family Cyco. ¡Y con letras divertidas incluidas también! Todo giraba en torno al funk en temas ágiles como Lock It in the Pocket y Good Times Are out to Get You, pero como la banda nunca se conformaba con quedarse en un mismo lugar por mucho tiempo, cambiaban de ritmo y de estilos a lo largo del álbum, desde la rápida y contundente Good For Nothing, pasando por unas pequeñas reflexiones de estilo surf-espacial-cowboy en 21st Century Surf Odyssey, hasta el rockero y lento metal de Fill You Up. Esto no solo desafiaba la categorización de funk/metal, sino que no podía describirse adecuadamente ni compararse con ningún género en absoluto. Otros temas destacados del álbum incluyen la canción que da título al disco, Borracho, así como la contagiosa Please Excuse This Funk Up, Going Going Gone y la épica Leave Me Alone. El álbum también incluía un EP extra titulado Pneumonia, que contenía canciones de SUICIDAL TENDENCIES, MY HEAD, NO MERCY FOOL!, CREEPER y CYCO MIKO. ¡Un poco de todo para todos, diría yo! Y qué agradable sorpresa: ¡The INFECTIOUS GROOVES definitivamente habían vuelto a la escena con mucho estilo!